Lyan Gabriel

Ilha da Caveira (Skull Island) – Matte Painting & Concept Art

Descrição (O Conceito): Este projeto foi minha participação em um desafio de Matte Painting, focado na criação de ambientes (Environment Design). O objetivo era construir uma cena complexa e atmosférica a partir de um tema dado, demonstrando todo o processo criativo, desde o conceito inicial até a arte final.

O desafio era criar uma paisagem fantástica que contasse uma história visualmente, usando técnicas de composição avançada.

Meu Papel & Processo: Responsável por todo o processo criativo, desde o rascunho até a imagem final:

Conceituação e Sketch: Iniciei com a pesquisa de referências e a criação de moodboards para definir a atmosfera. A partir daí, criei os sketches (rascunhos) iniciais para bloquear a composição, definir o ponto focal (a "Ilha da Caveira") e estabelecer a profundidade atmosférica.

WIPs (Work in Progress): O projeto foi documentado através de vários WIPs, mostrando a evolução da blocagem inicial para a integração dos elementos de fotocolagem (photobashing).

                                     Imagem 1: A Blocagem

Nesta fase inicial, o foco foi estabelecer os elementos principais e a composição geral.

Testei a ideia central: a grande "Ilha da Caveira" à direita, contrabalanceada por ruínas antigas à esquerda, com uma cachoeira central.

A iluminação aqui era um teste inicial, com um céu azul profundo para criar um mood mais sombrio e dramático. Os elementos ainda estão crus, servindo como um "esqueleto" para a arte.

                                     Imagem 2: Pré Refinação

Aqui, comecei a refinar a composição e a integração. As ruínas da esquerda foram ajustadas e o fluxo das águas (rio e cachoeiras) foi melhor definido.

Comecei a adicionar a névoa e a atmosfera na base da cena para criar profundidade.

Embora a composição esteja mais próxima da final, o mood ainda não estava correto. A iluminação e os elementos (como o templo no canto superior esquerdo) ainda pareciam desconectados do resto da paisagem.

                                     Imagem 3: A Arte Final

Esta é a etapa de transformação. Decidi mudar completamente a narrativa da imagem.

Matte Painting e Integração: Adicionei as montanhas nevadas ao fundo para dar uma escala monumental. O crânio foi totalmente texturizado com musgo e vegetação para integrá-lo à paisagem como uma formação antiga.

Refinamento de Elementos: Substituí o céu escuro por uma iluminação de dia, mais suave e cinematográfica, com raios de luz vindo da esquerda. Isso mudou a sensação de "sombria" para “misteriosa e majestosa”, As ruínas da esquerda foram substituídas por uma estátua de Buda gigante, mais integrada à encosta, e a vegetação foi refinada.

Toques Finais: Adicionei o pequeno barco na parte inferior direita para dar um senso de escala real, mostrando o quão massiva a "Ilha da Caveira" realmente é. O Color Grading final unificou todos os elementos sob a nova iluminação.

Pós-Produção Archviz: Lounge Comercial Noturno

Descrição: O objetivo deste projeto foi pegar um "raw render" (imagem 3D básica) e elevá-lo a um nível de fotorrealismo e impacto emocional através da pós-produção. O foco principal não foi apenas corrigir a imagem, mas criar uma narrativa e uma atmosfera (mood) que valorizasse o design arquitetônico.

Meu Papel & Processo : Como artista de pós-produção, fui responsável por.

Composição e Corte: Ajustar o enquadramento para máximo impacto.

Humanização: Integrar assets 2D (Interior da Casa, vegetação, objetos) de forma realista, cuidando da escala, luz e sombras.

Matte Painting: Substituir e integrar o céu e o ambiente de fundo (entorno) para criar a atmosfera desejada.

Texturização e Iluminação: Refinar reflexos, adicionar "imperfeições" realistas (sujeira, desgaste) e pintar luzes e sombras manualmente para dar profundidade.

Color Grading Final: Unificar todas as cores e ajustar o contraste para guiar o olhar do espectador e definir o mood final da imagem.

Ferramentas Utilizadas:

Adobe Photoshop